Vmiredetstva Website Konstruksi Dan Desain Bangunan

Tren Arsitektur Terkini yang Mulai Populer

Tren Arsitektur Terkini yang Mulai Populer

Tren Arsitektur Terkini yang Mulai Populer – Saat mendesain sebuah rumah dan menentukan gaya arsitektur rumah, selain preferensi pribadi pemiliknya dan juga kondisi lingkungan, tren arsitektur yang populer pada saat itu seringkali menjadi faktor yang mempengaruhinya. dipertimbangkan.

 

Tren Arsitektur Terkini yang Mulai Populer

Tren Arsitektur Terkini yang Mulai Populer

vmiredetstva – Jika berbicara tentang tren arsitektur, salah satu aspek arsitektur yang sering diabaikan adalah ia sering berubah dan berkembang seiring dengan perkembangan teknologi dan gaya arsitektur yang ada. Untuk mengetahui lebih jauh mengenai tren arsitektur, berikut 7 tren arsitektur yang sedang populer dan menjadi incaran para arsitek dan penggemar dunia arsitektur!

1. Tren arsitektur futuristik

Zaha Hadid merupakan salah satu arsitek dunia yang terkenal dengan gaya arsitektur futuristiknya. Ciri khas arsitektur futuristik yang dipopulerkannya adalah tidak adanya sudut, warna primer (biasanya putih dan dicat) dan bentuk dinamis yang jauh dari tradisional. Hal ini membuat banyak karya arsitektur futuristik menjadi landmark atau ikon di kawasan tempat karya tersebut dibangun.

Meski arsitektur futuristik lebih sering digunakan pada bangunan komersial berukuran besar, namun kini perlahan mulai dipandang sebagai gaya arsitektur yang dapat menjadi pilihan desain arsitektur hunian, termasuk di Indonesia.

Arsitektur dan bentuk futuristik pada banyak rumah mulai bermunculan, menandakan bahwa tren arsitektur ini mulai diminati. Siapa sangka, ternyata gaya futuristik tak sepenuhnya menghilangkan kesan nyaman pada apartemen. Arah futuristik dalam arsitektur dapat dikatakan merupakan kelanjutan dari ketika arsitektur modern mulai menjadi tren beberapa tahun lalu.

 

Baca juga : Gaya Arsitektur Paling Populer dalam Sejarah

 

2. Tren Arsitektur Retro dan Vintage

Konsep jadul kini sangat populer di berbagai bidang mulai dari musik hingga film. Dunia arsitektur pun tak ketinggalan dengan demam kemunduran berbagai hal retro dan vintage. Meski bernuansa jadul, namun tren arsitektur bergaya retro dan vintage kembali dipopulerkan oleh generasi milenial yang notabene masih berusia muda.

Selain desain vintage itu sendiri, material retro dan vintage seperti keramik terakota dan berbagai furniture jati bergaya vintage kini kembali melejit popularitasnya karena dinilai sangat terjangkau oleh kalangan anak muda.

Penggunaan dekorasi eksentrik seperti gramofon, piringan hitam, radio bekas dan berbagai peralatan vintage kembali menjadi tren populer dengan merebaknya tren arsitektur retro dan vintage ini. Banyak hal di dalam apartemen yang bisa dieksplorasi dan menciptakan suasana jadul yang sedang tren.

Gaya arsitektur retro dan vintage diyakini dapat memberikan kesan lebih hangat, nyaman, dan kini memiliki nilai tambah seni, itulah sebabnya tren arsitektur ini banyak digemari.

3. Arsitektur industri masih populer

Mungkin sudah banyak yang mengetahui arsitektur ini, karena arsitektur industri sangat populer beberapa tahun terakhir ini. Meskipun awalnya diterapkan terutama pada ruang komersial publik, tren arsitektur industri mulai diterapkan pada arsitektur perumahan juga. Misalnya saja pada desain interior kamar tidur.

Material ekspos serta penggunaan elemen arsitektur yang biasanya jarang digunakan pada bangunan hunian selalu menjadikan gaya arsitektur ini sebagai pilihan yang anti mainstream.

Salah satu tanda tren arsitektur ini masih diminati adalah munculnya produk-produk dengan variasi tradisional industrial, seperti keramik bermotif beton hingga pipa dekoratif, untuk melengkapi arsitektur industrial. Tren arsitektur industrial juga menawarkan kebebasan berkreasi dengan berbagai material yang tidak biasa dalam desain rumah, menjadikannya tempat tinggal yang lumrah dan nyaman.

4. Kita mulai memperhatikan tren arsitektur serba hitam

Ketika kita berbicara tentang tren arsitektur, kita juga dapat berbicara tentang warna. Pada setiap dekadenya, penggunaan warna-warna yang dianggap estetis dalam desain rumah selalu berubah dan mengikuti tren arsitektur yang ada.

Tren warna yang cukup mencolok dan menarik perhatian dalam beberapa tahun terakhir adalah gaya arsitektur yang menggunakan warna hitam seluruhnya atau sebagian besar warna gelap. Misalnya interior rumah yang serba hitam. Siapa sangka warna yang sering dianggap tidak biasa ini bisa membuat rumah Anda terlihat sangat stylish dan trendi! Warna hitam pekat membantu arsitektur rumah semakin menonjol dan meninggalkan kesan kuat.

5. Kembali ke konsep alam dan arsitektur hijau

Meski bukan tren arsitektur baru, permasalahan lingkungan dan pemanasan global, namun konsep arsitektur menyatu dengan alam sudah menjadi perhatian dan harus dituntut kembali.

Dari penggunaan material ramah lingkungan hingga sistem arsitektur yang menggunakan sumber daya alam terbarukan, semakin banyak rumah yang digunakan. Apartemen yang dibangun harus mencerminkan ciri-ciri rumah ekologis.

Penerapan sederhana seperti pembuatan taman vertikal, taman atap, dan bahkan panel surya adalah contoh efek luas dari tren arsitektur ini. Banyak yang percaya bahwa konsep arsitektur yang dekat dengan alam dapat memberikan solusi terhadap berbagai permasalahan lingkungan. Namun selain itu, konsep arsitektur rumah yang “hijau” juga membantu membuat rumah semakin nyaman untuk ditinggali, sehingga tidak ada salahnya mengikuti tren arsitektur ini.

 

Baca juga : Mengenal Apa Itu Web Server

 

6. Arsitektur Tematik

Melihat berbagai tren arsitektur terdahulu, dapat diambil beberapa kesimpulan bahwa para arsitek lebih berani menangani arsitektur hunian.

Hal serupa juga tercermin pada arah arsitektur ini, yaitu arsitektur tematik. Arsitektur tematik mengacu pada penerapan tema secara holistik dalam desain arsitektur.

Contoh penerapan arsitektur tematik antara lain desain arsitektur rumah piano multi-bentuk, unsur arsitektur Jawa yang diterapkan secara tegas, dan berbagai rumah yang mempunyai tema arsitektur berbeda-beda namun dilaksanakan secara utuh dan jelas. Selain gaya modern dan futuristik, arsitektur tema ini juga dapat diterapkan dengan konsep folk dan tradisional.

Bagi mereka yang ingin mengekspresikan diri secara langsung melalui rumahnya, mungkin ada arsitektur tematik karena Anda dapat menerjemahkan berbagai tema mengikuti tren arsitektur ini.

7. Arsitektur modern dan minimalis masih menjadi pilihan aman

Bagi sebagian orang yang mungkin kurang nyaman untuk keluar dari “garis merah”, gaya arsitektur modern dan minimalis masih menjadi pilihan aman terpopuler. Bentuk geometris, warna kontras monokromatik, dan elemen dekoratif minimal merupakan tren arsitektur modern minimalis yang sudah lama diikuti banyak orang

Penerapan yang lebih sederhana, simpel, dan berbiaya rendah menjadikannya sebuah gaya arsitektur. Itu favorit, sulit digantikan. Tidak mengherankan jika arsitektur modern dan gaya arsitektur rumah minimalis akan menghidupkan kembali tren arsitektur setidaknya untuk satu dekade mendatang.

Gaya Arsitektur Paling Populer dalam Sejarah

Gaya Arsitektur Paling Populer dalam Sejarah

Gaya Arsitektur Paling Populer dalam Sejarah – Arsitektur adalah istilah yang mencakup seni dan teknik yang diperlukan untuk merancang bangunan. Proses mendasar ini diselesaikan sebelum tahap konstruksi dimulai, dan telah menghasilkan sejumlah gaya arsitektur sepanjang sejarah yang terlihat sangat berbeda satu sama lain, sehingga mencapai tujuan bersama untuk melindungi manusia dari elemen-elemen yang mereka perlukan untuk tinggal dan bekerja.

 

Gaya Arsitektur Paling Populer dalam Sejarah

Gaya Arsitektur Paling Populer dalam Sejarah

vmiredetstva – Lingkungan binaan adalah permadani yang kaya dan beragam dari gaya desain dan pergerakan arsitektur yang tumpang tindih yang terkadang berlangsung selama berabad-abad dan sering kali bermigrasi ke seluruh dunia, beradaptasi dengan iklim, lanskap, dan budaya yang berbeda.

Ringkasan ini mencakup gaya arsitektur paling populer dalam sejarah, mulai dari bangunan Yunani dan Romawi kuno hingga arsitektur modern saat ini.

Arsitektur klasik

Istilah umum yang mengacu pada gaya bangunan dari Yunani kuno dan Roma. Arsitektur klasik telah mempengaruhi tren desain selanjutnya di seluruh dunia selama berabad-abad, termasuk arsitektur Neoklasik dan Kebangkitan Yunani. Beberapa bangunan paling terkenal di dunia modern didasarkan pada desain Yunani dan Romawi kuno. Arsitektur klasik berfokus pada simetri dan proporsi; kolom dengan detail Doric, Ionic atau Corinthian; penggunaan material seperti marmer, batu bata dan beton; dan motif desain klasik seperti cetakan, atap pelana, kotak atap, sekeliling pintu dekoratif dan cornice rusak di atas pintu depan.

Meskipun arsitektur klasik sebagian besar digantikan oleh modernisme dan arsitektur kontemporer pada abad ke-20, arsitektur klasik terus dibangun dengan gaya yang dikenal sebagai “Klasikisme Baru”.

Arsitektur Tudor

Arsitektur Tudor muncul di Inggris selama era Tudor, yang dimulai pada tahun 1485, dan membangkitkan pondok dongeng dan pesona dunia lama. Rumah Tudor dibangun oleh pengrajin yang menggabungkan elemen desain Renaisans dan Gotik untuk menciptakan gaya transisi yang menyebar ke seluruh Inggris hingga digantikan oleh arsitektur Elizabethan pada tahun 1560. Gaya Tudor terlahir kembali di Amerika Serikat pada tahun 1890-an dan tetap populer hingga tahun 1940-an. Ciri khas rumah Tudor adalah balok dekoratif vertikal panjang setengah kayu yang menciptakan tampilan dua warna. Namun, rumah Kebangkitan Tudor sering kali menghindari bata merah gaya Tudor asli, dengan detail hiasan di sekitar jendela, cerobong asap, dan pintu masuk.

 

Baca juga : Proses Desain Arsitektur dan 7 Tahapannya yang Diuraikan 

 

Arsitektur neoklasik

Arsitektur neoklasik mengacu pada gaya bangunan yang dibangun pada masa kebangkitan arsitektur klasik Yunani dan Romawi yang dimulai pada tahun 1750 dan berkembang pada abad ke-18 dan ke-19. Sementara arsitektur Kebangkitan Yunani menggunakan elemen klasik seperti kolom dengan detail Doric, Ionic, atau Korintus, Neoklasikisme dicirikan oleh kebangkitan volume klasik yang lebih lengkap dan seringkali berskala besar.

Beberapa gedung institusi dan pemerintahan yang paling terkenal dan dikenal di Eropa dan Amerika Serikat bergaya neoklasik, seperti Gedung Putih dan Gedung Capitol AS.

Arsitektur Cape Cod

Nama Arsitektur Cape Cod diambil dari nama wilayah pesisir Massachusetts yang memiliki gaya khas. Nyaman dan mengundang dengan mudah, rumah-rumah di Cape Cod menampilkan siluet yang sederhana, abadi, dan bersih dengan elemen-elemen seperti bingkai tiang dan balok kayu ek dan pinus serta lantai kayu keras; perapian batu bata; dan atap kayu lapis atau kayu cedar dan sirap dinding.

Pemukim Inggris pada abad ke-17 pertama kali mengadaptasi aula dan ruang tamu kayu Inggris dengan iklim keras di New England, menciptakan siluet yang lebih kasar dan lebih rendah agar tahan terhadap cuaca. Gelombang kedua, yang pada tahun 1920-1950an dikenal sebagai Kebangkitan Cape Cod pada tahun 1940an, membantu mempopulerkan gaya ini di seluruh Amerika Serikat, menjadi solusi ekonomi bagi Depresi dan ledakan perumahan pascaperang pada tahun 1940an, 1950an dan 1950an. . Bahkan di Amerika abad ke-21 yang berukuran sangat besar, rumah bergaya Cape Cod saat ini tetap mempertahankan daya tarik nostalgia yang populer dengan konstruksi baru dalam berbagai ukuran, mulai dari rumah luas hingga rumah mungil.

Arsitektur Italia

Arsitektur Italia mengacu pada gaya arsitektur spesifik abad ke-19 yang terinspirasi oleh arsitektur Renaisans Italia abad ke-16 dengan pengaruh indah yang menggabungkan elemen arsitektur dari masa lalu romantis yang melanggar beberapa aturan ketat. arsitektur klasik formal.

Gaya Italia dimulai pada tahun 1802 ketika arsitek John Nash membangun vila Italia pertama di Cronkhill, Shropshire, Inggris, dan dilanjutkan dengan karya Sir Charles Barry pada tahun 1830-an. Gaya ini menyebar ke seluruh Eropa utara, Kerajaan Inggris, dan Amerika Serikat dari akhir tahun 1840-an hingga tahun 1890-an. Ini adalah pilihan konstruksi yang sangat populer di Amerika Serikat pasca-Perang Saudara pada tahun 1860-an, digunakan di lingkungan pedesaan dan perkotaan.

Arsitektur Kebangkitan Yunani

Arsitektur Kebangkitan Yunani terinspirasi oleh abad ke-5 SM. Tentang simetri, proporsi, kesederhanaan dan keanggunan kuil Yunani kuno. Di Amerika Serikat, Kebangkitan Yunani mencapai puncak popularitasnya antara tahun 1825 dan 1860, menjadi gaya arsitektur nasional dominan pertama di Amerika Serikat ketika menyebar dari pantai timur ke pantai barat negara tersebut, meninggalkan gedung-gedung gedung DPR negara bagian, bank. . . dan setelahnya gereja-gereja New England, rumah petak, kabin kayu, dan rumah perkebunan di Selatan.

Terinspirasi oleh tempat lahirnya demokrasi, orang Amerika pada saat itu meminjam elemen klasik untuk merancang bangunan demokrasi baru, seperti kolom dengan detail Doric, Ionic, atau Corinthian yang dicat putih untuk meniru marmer yang digunakan di Yunani kuno. atap datar dengan atap pelana; dan trim pintu yang rumit. Interiornya sederhana, sepenuhnya terbuka; proporsi yang ramping; jendela dan pintu di lantai tinggi; langit-langit plester dekoratif; dinding plester biasa; lantai kayu lebar; dan cetakan dekoratif.

 

Baca juga : Rekomendasi Buku Pemasaran Terbaik 

 

Arsitektur Victoria

Istilah arsitektur Victoria tidak mengacu pada gaya tertentu, tetapi pada suatu era – pemerintahan Ratu Victoria dari tahun 1837 hingga 1901. Gaya ini berasal dari Inggris dan sebagian besar masih menentukan arsitektur kota-kotanya, namun berbagai gaya arsitektur Victoria menyebar ke tempat-tempat seperti Amerika Utara, Australia, dan Selandia Baru. Arsitektur Victoria dicirikan oleh pengabdiannya yang polos terhadap dekorasi dan desain interior yang penuh hiasan.

Beberapa fitur yang membantu Anda melihat gaya Victoria dari luar meliputi: atap yang curam; bata polos atau berwarna; hasil akhir dekoratif; outlet di atap; jendela geser dan jendela ceruk; menara segi delapan atau bundar; dan beranda sampul yang luas. Di dalam ruangan sering kali terdapat tangga besar; pengaturan yang rumit; langit-langit tinggi; panel kayu berukir rumit; dan perapian dekoratif.

Arsitektur Seni dan Kerajinan

Gerakan Seni dan Kerajinan merupakan reaksi terhadap gaya arsitektur Victoria yang penuh hiasan dan diproduksi secara massal, yang mencakup desain buatan tangan dan bahan-bahan alami seperti batu, bata, kayu, palu, dan tembaga. pengerjaan logam perunggu. Gerakan Seni dan Kerajinan, yang dimulai di Inggris pada pertengahan tahun 1800-an, berpindah ke Amerika Serikat pada awal tahun 1900-an untuk mencakup arsitektur, desain interior, tekstil, seni visual, dan banyak lagi. Gerakan Seni dan Kerajinan melahirkan banyak gaya arsitektur, termasuk rumah bergaya Pengrajin dan bungalo yang populer, struktur sederhana dan rumit yang awalnya dirancang untuk keluarga kelas pekerja.

Rumah bergaya Seni dan Kerajinan simetris; rendah ke tanah; dirancang untuk efisiensi dan perawatan minimal; mereka sering kali memiliki perapian besar; langit-langit rendah dengan overhang lebar; balok interior terbuka; rak buku, tempat duduk dekat jendela, dan lemari built-in; dan beberapa jendela dengan kaca kecil; beranda yang terlihat; dan denah lantai terbuka.

Proses Desain Arsitektur dan 7 Tahapannya yang Diuraikan

Proses Desain Arsitektur dan 7 Tahapannya yang Diuraikan

Proses Desain Arsitektur dan 7 Tahapannya yang Diuraikan – Apa Itu Proses Desain Arsitektur? Proses desain arsitektur yang efisien sangat penting untuk menyelesaikan proyek dengan sukses di firma arsitektur yang baik.

 

Proses Desain Arsitektur dan 7 Tahapannya yang Diuraikan

Proses Desain Arsitektur dan 7 Tahapannya yang Diuraikan

vmiredetstva – Ketika semua orang dalam tim mengikuti serangkaian langkah yang sudah diuji dengan baik, ada lebih sedikit kesalahan dan keterlambatan, ada lebih sedikit usaha yang diduplikasi, dan staf serta pelanggan merasa lebih puas.

Dalam artikel ini, kita akan menjelajahi tujuh fase desain utama, yaitu:

Pre-Desain

Desain Skematik

  • Pengembangan Desain
  • Dokumen Konstruksi
  • Perizinan Bangunan
  • Pelelangan dan Negosiasi
  • Administrasi Konstruksi

7 Fase Proses Desain Arsitektur

  1. Pre-Desain

Proses desain arsitektur biasanya dimulai dengan langkah ini. Langkah ini adalah apa yang mahasiswa arsitektur kerjakan secara ekstensif di perguruan tinggi mereka – menghasilkan ide, membuat sketsa, dan memahami situs. Dalam praktiknya, tahap ini juga melibatkan pemahaman akan kebutuhan, kepribadian, dan gaya hidup klien. Ini menghasilkan desain yang mencerminkan individualitas Anda dengan fungsionalitas optimal.

Tujuan

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

  • Memahami kepribadian, gaya hidup, dan kebutuhan klien,
  • Memahami aspirasi klien untuk proyek,
  • Studi situs,
  • Menemukan struktur yang sudah ada di situs,
  • Zonasi lokal, penggunaan lahan, pembatasan, skala, bangunan sekitar, lingkungan, kondisi situs, kode bangunan, dan lain-lain.

Waktu yang Dibutuhkan

  • Tahap ini biasanya memakan waktu 2-4 minggu untuk diselesaikan.

Pengiriman

  • Program, ringkasan Zonasi, gambar kondisi eksisting.

 

  1. Desain Skematik

Sebuah rencana arsitektur dengan dimensi ruangan

Tahap berikutnya dalam proses desain arsitektur adalah menerjemahkan penelitian menjadi desain bangunan yang efisien. Ini melibatkan pengembangan proposal desain dan menyajikannya kepada klien.

Tujuan

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

  • Mengeksplorasi dan membuat konsep desain,
  • Membuat rencana situs, rencana lantai, dan elevasi bangunan,
  • Mengembangkan proposal desain

Waktu yang Dibutuhkan

  • Tahap ini biasanya memakan waktu 4-8 minggu untuk diselesaikan.

Pengiriman

  • Rencana situs dan lantai preliminer, Konsep eksterior (jika berlaku).
  1. Pengembangan Desain

Tahap berikutnya termasuk menghasilkan serangkaian gambar yang menjabarkan spesifikasi. Ini membantu dalam perkiraan biaya awal. Klien memberikan masukan tentang kebutuhan mereka dan menyempurnakan penempatan pintu dan jendela. Pada tahap ini, seorang insinyur struktur akan bergabung dengan tim desain untuk membantu membuat perkiraan yang lebih akurat untuk proyek.

Tujuan

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

  • Perkiraan biaya awal,
  • Menggabungkan perubahan klien, jika ada.

Waktu yang Dibutuhkan

  • Tahap ini biasanya memakan waktu 8-12 minggu untuk diselesaikan.

Pengiriman

  • Gambar detail, semua spesifikasi peralatan penting, jenis bahan atau finishing untuk setiap permukaan proyek.

 

Baca juga : Tahap Desain dan Pembangunan Proyek Arsitektur 

 

  1. Dokumen Konstruksi

Sebuah dokumen konstruksi arsitektur yang rinci

Tahap ini menandai dimulainya pembuatan gambar kerja. Di sini, kontraktor konstruksi internal juga akan bergabung dengan tim pengembangan.

 

Tujuan

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

  • Membuat set dokumen konstruksi yang tepat.
  • Menentukan semua bahan, finishing, perlengkapan, peralatan, dan peralatan.

Waktu yang Dibutuhkan

  • Tahap ini biasanya memakan waktu 8-12 minggu untuk diselesaikan.

Pengiriman

  • Gambar detail, semua spesifikasi peralatan penting, jenis bahan atau finishing untuk setiap permukaan proyek.
  1. Perizinan Bangunan

Izin Bangunan disetujui

Tahap izin bangunan melibatkan membuat set izin bangunan untuk diserahkan kepada otoritas perizinan. Kemudian set izin ini ditinjau untuk memeriksa apakah strukturnya kokoh. Tahap ini juga melibatkan penambahan informasi tambahan yang dapat membantu mendapatkan izin bangunan dan memastikan bahwa proyek mematuhi kode penggunaan lahan, bangunan, dan energi yang berlaku.

 

Tujuan

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

  • Membuat izin bangunan dan memastikan bahwa itu mematuhi kode penggunaan lahan, bangunan, dan energi yang berlaku.

Mendapatkannya disetujui.

Waktu yang Dibutuhkan

  • Panjangnya fase ini dapat bervariasi sangat tergantung pada yurisdiksi dan kompleksitas proyek.

Pengiriman

  • Gambar dan formulir untuk Aplikasi Izin Bangunan.
  1. Pelelangan dan Negosiasi

Dua orang saling berjabat tangan di atas meja

Proses pelelangan adalah ketika arsitek mengontrak dengan perusahaan konstruksi yang akan melakukan konstruksi sebenarnya. Kecuali dalam kasus langka ketika klien sudah memiliki perusahaan konstruksi tertentu dalam pikiran untuk proyek, arsitek memperkenalkan klien dengan perusahaan konstruksi. Setelah itu, perusahaan konstruksi menghubungi klien.

Hari ini, bagaimanapun, praktik BIM telah membuatnya mungkin bagi pertemuan dan praktik perencanaan ini menjadi lebih efisien. Klien, arsitek, dan perusahaan konstruksi sekarang dapat berada di halaman yang sama setiap saat, berkat BIM.

 

Baca juga : Dampak Teknologi 5G Terhadap Lingkungan

 

Untuk mempelajari lebih lanjut tentang bagaimana anda bisa memperluas konten dengan menyertakan informasi tambahan tentang setiap fase dalam proses desain arsitektur. Misalnya, dalam tahap Pre-Desain, Anda dapat memberikan contoh lebih rinci tentang apa yang terlibat dalam studi situs, termasuk bagaimana analisis topografi dan pemetaan mungkin dilakukan untuk memahami karakteristik lahan. Anda juga bisa menjelaskan lebih lanjut tentang peran wawancara awal dengan klien untuk mendapatkan wawasan yang lebih dalam tentang kebutuhan mereka.

Di tahap Desain Skematik, Anda bisa menambahkan informasi tentang berbagai alat dan teknik yang digunakan oleh arsitek dalam menghasilkan proposal desain, seperti diagram bubble untuk merencanakan tata letak ruang, atau sketsa tangan untuk mengeksplorasi bentuk dan proporsi.

Pada tahap Pengembangan Desain, Anda dapat memperluas tentang bagaimana arsitek bekerja dengan insinyur struktural untuk memastikan keberlanjutan desain dan memperhitungkan elemen struktural dalam penyesuaian desain.

Dalam Dokumen Konstruksi, Anda dapat menjelaskan proses detail lebih lanjut yang terlibat dalam menghasilkan gambar konstruksi, seperti penentuan detail konstruksi, spesifikasi material, dan koordinasi dengan kontraktor untuk memastikan pemahaman yang jelas tentang setiap aspek proyek.

Saat membahas tahap Perizinan Bangunan, Anda bisa menambahkan informasi tentang proses perizinan yang berlaku di berbagai yurisdiksi, serta peran arsitek dalam memfasilitasi proses perizinan dengan menyediakan dokumen yang diperlukan dan berkomunikasi dengan badan perizinan.

Dalam tahap Pelelangan dan Negosiasi, Anda bisa menjelaskan lebih lanjut tentang peran arsitek dalam memfasilitasi hubungan antara klien dan kontraktor, serta bagaimana mereka dapat membantu dalam proses penawaran dan negosiasi untuk mencapai kesepakatan yang menguntungkan untuk semua pihak terlibat.

Dengan menambahkan informasi tambahan seperti ini, Anda dapat memperluas konten artikel dan memberikan pembaca pemahaman yang lebih komprehensif tentang setiap tahap dalam proses desain arsitektur.

Tahap Desain dan Pembangunan Proyek Arsitektur

Tahap Desain dan Pembangunan Proyek Arsitektur

Tahap Desain dan Pembangunan Proyek Arsitektur – Merancang dan membangun rumah atau merencanakan dan membangun ruang untuk bisnis baru atau yang sedang berkembang adalah tugas yang kompleks. Salah satu cara untuk membuat tugas yang kompleks lebih mudah dikelola adalah dengan memecahnya menjadi tugas-tugas yang lebih kecil, dan arsitek menggunakan strategi serupa dalam proses desain dan konstruksi.

 

Tahap Desain dan Pembangunan Proyek Arsitektur

Tahap Desain dan Pembangunan Proyek Arsitektur

vmiredetstva – American Institute of Architects (AIA) mendefinisikan lima fase arsitektur yang sering menjadi referensi di seluruh industri: jadwal, pengembangan desain, dokumen kontrak, penawaran, manajemen kontrak.

Pemahaman dasar tentang apa yang terjadi pada setiap tahap pekerjaan ini akan membantu Anda berkomunikasi dengan arsitek. Mengetahui tonggak sejarah dan hasil dari setiap tahap juga penting karena arsitek biasanya merencanakan kontrak dan jadwal proyek berdasarkan tahap tersebut.

Di WC STUDIO, kami menghargai kejelasan dan ingin bekerja bersama kami semudah dan sebisa mungkin bebas stres. Kami memberi nama dan mendefinisikan langkah kerja kami sedikit berbeda dari AIA agar pelanggan lebih mudah memahaminya. Di bawah ini adalah ikhtisar terperinci mengenai fase-fase proyek kami dan deskripsi hasil atau pencapaian untuk setiap fase. Daftar ini dapat dimodifikasi untuk memenuhi kebutuhan proyek tertentu, dan durasi setiap fase bergantung pada banyak faktor, namun sebagian besar proyek bekerja seperti ini:

PRA-DESAIN

Pra-desain adalah fase pengumpulan informasi yang terbentuk . dasar tahap proyek berikutnya. Tujuan utama dari tahap ini adalah untuk mempelajari segala sesuatu tentang kepribadian, gaya hidup dan kebutuhan klien kami dan menentukan berapa banyak ruang yang Anda butuhkan saat ini dan mungkin di masa depan dan bagaimana menggunakan, mengatur dan mengelola ruang tersebut. Informasi ini dikompilasi menjadi sebuah dokumen yang disebut Program, yang menjelaskan semua ruangan dan ruang dalam proyek, perkiraan ukurannya dan properti khusus atau unik yang dicari. Bagian lain dari tahap pra-perencanaan adalah memantau dan mendokumentasikan kondisi yang ada di lokasi proyek. Hal ini biasanya memerlukan survei tanah untuk menentukan lokasi garis properti dan/atau pengukuran struktur yang ada.

Kami juga melakukan penelitian latar belakang untuk lebih memahami bagaimana lokasi tersebut berhubungan dengan wilayah sekitar, iklim, masyarakat dan peraturan yang mempengaruhi proyek. Kami meninjau peraturan ini dalam dokumen Ringkasan Zonasi dan berbicara dengan staf Perencanaan Kota jika kami memiliki pertanyaan. Pelanggan harus sangat terlibat pada tahap ini dan siap menjawab pertanyaan pribadi. Terkadang kami memberikan “pekerjaan rumah” untuk mengenal Anda lebih baik. Dengan demikian, kami lebih memahami nilai dan kebutuhan Anda, sehingga menghasilkan desain yang mencerminkan individualitas Anda dengan fungsionalitas optimal.

 

Baca juga : Prinsip Desain Arsitektur Yang Wajib Diketahui 

 

PROYEK SKEMA

Pada tahap ini, kami memulai proses mengubah program menjadi proyek konstruksi yang efektif. Inilah saatnya kita mulai mengeksplorasi konsep desain; Sekaranglah waktunya untuk mencoba opsi dan mendapatkan gambaran umum tentang tampilan dan nuansanya. Denah dan bentuk proyek mulai terbentuk, namun spesifikasi material dan detailnya akan dibahas kemudian.

Tahap desain skema melibatkan serangkaian pertemuan di mana kami menyajikan ide kepada klien kami menggunakan gambar dari proyek lain, sketsa tangan, dan model untuk membantu memvisualisasikan ukuran, bentuk, dan hubungan ruang. Kami mendengarkan dan memantau masukan Anda, lalu menyempurnakan ide berdasarkan masukan Anda hingga kami mencapai arah desain yang disepakati yang dapat kami bawa ke fase berikutnya.

Diharapkan klien akan cukup terlibat pada tahap ini dan akan diminta untuk menyetujui rencana skema sebelum melanjutkan. Jika Anda tidak memahami sesuatu, pastikan untuk memberi tahu profesional desain Anda dan luangkan waktu untuk memberikan masukan yang bijaksana. Selalu ada peluang untuk melakukan perubahan di kemudian hari, namun cara termudah untuk melakukannya adalah pada tahap ini ketika desain sudah paling lancar.

PENGEMBANGAN DESAIN

Selama pengembangan desain, kami bergerak maju secara signifikan dengan desain, berdasarkan denah lantai dan konsep tata letak yang disetujui pada tahap sebelumnya. Tujuan utama dari fase ini adalah untuk mendefinisikan dan mengembangkan semua aspek penting dari proyek dan untuk menyiapkan gambar dan menguraikan spesifikasi untuk menunjukkan perkiraan biaya awal kepada calon kontraktor.

Jika perubahan diperlukan agar proyek sesuai dengan anggaran konstruksi, cara yang paling efisien adalah melakukannya sesegera mungkin. Ketika kami tahu bahwa kami berada di jalur yang benar, kami akan berbicara lebih banyak tentang material dan fungsionalitas interior dan eksterior. Kami merencanakan ruang interior dan eksterior, menyempurnakan penempatan jendela dan pintu, serta menyesuaikan bentuk bangunan.

Fase ini biasanya terjadi ketika klien kami merasa bahwa proyeknya akan membuahkan hasil dan dapat melihat diri mereka dalam keadaan baru. Pada akhir tahap pengembangan desain, eksterior bangunan direncanakan lebih luas, denah interior selesai, dimensi semua ruangan diselesaikan dan sebagian besar material dipilih. Seorang insinyur struktur akan ditambahkan ke tim, dan konsultan HVAC, HVAC, dan sistem kelistrikan mungkin diperlukan tergantung pada kompleksitas proyek. Hasilnya adalah serangkaian gambar yang lebih rinci yang menggambarkan tata letak umum dan volume bangunan atau ruangan, peralatan yang dibutuhkan, dan jenis material atau penyelesaian akhir untuk setiap permukaan proyek.

 

Baca juga : Tren Menarik Teknologi Terbaru 2024

 

IZIN MEMBANGUN

Selama tahap ini, kami menambahkan informasi tambahan yang diperlukan untuk mendapatkan izin mendirikan bangunan ke dalam gambar. Informasi ini diperlukan untuk menunjukkan bahwa proyek mematuhi peraturan penggunaan lahan, bangunan dan energi yang berlaku serta pedoman dan peraturan lain yang berlaku yang diwajibkan oleh kota atau yurisdiksi yang memberi izin.

Kami mengirimkan gambar-gambar ini beserta berbagai formulir yang diperlukan untuk permohonan izin kepada pemeriksa formularium, memantau kemajuan periode pemeriksaan dan memberikan informasi tambahan atau klarifikasi jika diminta. Sedikit saja, jika ada, yang dibutuhkan klien pada tahap ini – kecuali kesabaran. Sasaran kami adalah menyelesaikan proyek Anda secepat dan semudah mungkin, namun jangka waktu dan biaya langkah ini dapat sangat bervariasi berdasarkan yurisdiksi, kompleksitas proyek, dan proses peninjauan rencana distrik atau komunitas bersejarah tertentu.

DOKUMEN KONSTRUKSI

Pada tahap ini, kami mengembangkan gambar desain menjadi satu set dokumen konstruksi yang lengkap dan akurat. Gambar dan spesifikasi ini berisi semua rincian, dimensi dan catatan yang diperlukan untuk mengkomunikasikan keseluruhan desain kepada pembangun. Kami menunjukkan sambungan bagian-bagian konstruksi, menentukan semua bahan, penyelesaian akhir, perlengkapan, perlengkapan dan peralatan yang akan dipasang dan mengoordinasikan gambar kami dengan perancang struktur dan konsultan lainnya.

Tahap dokumen konstruksi seringkali memakan waktu paling lama, yang dapat mengejutkan klien karena setelah dokumen perencanaan dan perizinan, proyek tampaknya selesai. Namun, ini merupakan langkah penting dalam proses penerapan desain yang telah Anda investasikan dengan sukses dan akurat. Namun, mungkin ada opsi untuk menentukan beberapa item di awal tahap ini. Klien harus siap mengambil keputusan pada tahap ini. Tugas kami adalah memberikan rekomendasi dan mendidik Anda tentang pilihan yang tersedia, namun pada akhirnya Andalah yang tinggal dan memelihara rumah atau bangunan tersebut dan Anda berhak memutuskan.

Prinsip Desain Arsitektur Yang Wajib Diketahui

Prinsip Desain Arsitektur Yang Wajib Diketahui

Prinsip Desain Arsitektur Yang Wajib Diketahui – Desain dan tata letak sebuah rumah atau bangunan dapat dibuat sesuai dengan keinginan individu. Namun dalam desain arsitektur, setidaknya ada beberapa prinsip dasar yang harus diperhatikan agar diperoleh hasil akhir yang sebaik-baiknya.

 

Prinsip Desain Arsitektur Yang Wajib Diketahui

Prinsip Desain Arsitektur Yang Wajib Diketahui

vmiredetstva – Namun mendesain rumah dan bangunan lebih mudah jika menggunakan jasa desain arsitektur profesional.

Prinsip Dasar Perancangan Arsitektur

Ada 7 (tujuh) prinsip dasar desain arsitektur yang perlu Anda ketahui. Kami berharap dengan memahami tujuh prinsip ini akan memudahkan Anda dalam menentukan desain dan membeli rumah siap huni. Ketujuh prinsip tersebut antara lain:

Keseimbangan

Prinsip utama setiap komposisi adalah keseimbangan. Dalam arsitektur, keseimbangan merupakan suatu sifat nyata suatu benda, dimana perhatian visual kedua bagian pada kedua sisi pusat keseimbangan (pusat perhatian) adalah sama.

Sederhananya, ketika digunakan dalam desain bangunan, seseorang cukup membayangkan sebuah garis di tengah-tengah suatu objek bangunan arsitektur. Selanjutnya perhatikan apakah kedua sisi memiliki gambar yang sama?

Cara ini juga bisa Anda lakukan jika ingin menempatkan furnitur, peralatan, atau hiasan dinding di dalam ruangan.

Irama (penekanan dan ritme)

merupakan elemen desain yang dapat membangkitkan emosi terdalam. Irama visual ditandai dengan sistem pengulangan elemen visual yang mudah dikenali dan dihafal secara teratur.

Prinsip ritme dalam desain arsitektur sendiri terbagi menjadi dua jenis. Yang pertama adalah ritme statis, yaitu cara mengulangi pola yang sama dan selalu konsisten. Yang kedua adalah ritme dinamis, dimana pola yang berbeda dapat digunakan dengan metode pengulangan.

Pengertian ritme juga dapat dicapai dengan empat (4) cara antara lain:

  • Pengulangan yang dapat berupa garis, tekstur (misalnya kasar, halus, kayu, batu), bentuk (misalnya jendela, pintu). , kolom ) dan warna
  • Perubahan rona/derajat, dapat berupa dimensi, warna, dan bentuk
  • Kontras, dapat berupa garis-garis yang bertemu tegak lurus. Misalnya pada pintu, lemari dan dinding
  • Transisi yang dapat diubah pada garis lengkung
  • Irama radial yaitu. memancar sepanjang poros tengah

Contoh penerapan ritme dalam desain arsitektur adalah gedung Coliseum Romawi. Bangunan yang cukup terkenal dan bersejarah di Roma, Italia ini memiliki arsitektur yang cukup indah dan unik. Bangunan yang dirancang untuk menampung 50.000 penonton pertunjukan gladiator ini dirancang sebagai struktur lengkung berulang. Meski dianggap sebagai desain klasik, desain arsitek Colosseum di Roma tidak lekang oleh waktu.

 

Baca juga : Arsitek Ramah Lingkungan Terkenal dan Desainnya yang Bagus

 

Point of Interest atau Focal Point

Prinsip desain arsitektur yang ketiga adalah point of interest atau sering disebut dengan titik fokus. Artinya dalam mendesain sebuah bangunan, perhatian harus diberikan pada elemen kontras yang menjadi fokus utama. Prinsip ini juga berlaku pada desain interior dan arsitektur. Ada beberapa cara untuk membuat elemen fokus. Ini termasuk bentuk, warna, ukuran, posisi, tekstur dan elemen visual.

Contoh sederhana desain interior adalah pemilihan meja tamu dan sofa yang megah. Jika Anda memiliki rumah berwarna putih, Anda bisa memilih warna hijau atau merah untuk sofa. Atau memasang lukisan pemandangan alam atau motif binatang. Kehadiran lukisan ini bisa menjadi daya tarik tersendiri bagi masyarakat yang melihatnya. Sama di kamar tidur, ruang makan, dan ruang keluarga. Setiap zona rumah juga membutuhkan sesuatu yang menarik dan menjadi pusat perhatian.

Namun perlu diperhatikan lagi bahwa dalam memilih elemen sasaran ini harus benar dan cocok untuk dipadukan dengan elemen bangunan lainnya. Jangan sampai terlalu mencolok dan merusak kesatuan keseluruhan.

Lalu apa tujuan penerapan prinsip centroid dalam desain arsitektur?

Pada dasarnya penerapan suatu objek yang menarik dalam desain arsitektur adalah untuk menarik perhatian dan menghilangkan rasa bosan pada interior.

Skala

Dalam desain arsitektur, skala adalah perbandingan ruang atau bangunan dengan lingkungan atau elemen arsitektur lainnya. Penentuan skala juga mengacu pada ukuran bangunan di dekatnya. Di sini peran arsitek/penyedia jasa arsitektur sangat penting dalam proses perancangan.

Ilmu arsitektur setidaknya memiliki 3 (tiga jenis) prinsip skala, antara lain sebagai berikut:

Skala intim

Menggunakan prinsip yang dapat memberikan kesan lebih kecil dari ukuran sebenarnya. Skala yang intim dapat dicapai dengan menggunakan ornamen yang lebih besar dari ukuran standar. Skala intim juga bisa dicapai dengan mempertimbangkan cahaya. Misalnya menghadirkan cahaya redup pada ruang makan yang mampu menimbulkan kesan intim.

Skala normal/manusia/alam

Diperoleh dengan menyelesaikan tugas fungsional secara bijaksana. Misalnya penggunaan/pemasangan pintu, jendela dan elemen ukuran standar lainnya.

Skala Monumental/Agung/Heroik

Berlebihan dan terlihat megah. Cara ini dapat dilakukan dengan menggunakan ukuran yang lebih besar dari biasanya, dengan menempatkan elemen kecil di dekat elemen besar sehingga perbedaan ukurannya terlihat, atau dengan menggunakan langit-langit yang tinggi, seperti di gereja, masjid, atau pusat perbelanjaan.

Proporsi

Dalam ilmu arsitektur, proporsionalitas adalah hasil perhitungan rasional dan terjadi jika dua perbandingan sama. Artinya dimensi harus memperhatikan kesesuaian dimensi elemen arsitektur dengan lingkungan sekitar, seperti tempat, tempat atau benda lainnya.

Jika prinsip proporsionalitas ini tidak diperhatikan dalam perancangannya, maka dapat dikatakan bangunan tersebut meninggalkan kesan tidak nyaman.

 

Baca juga : Rekomendasi Bacaan Buku Ringan untuk Mengisi Waktu Santai

 

Komposisi (urutan)

Dalam desain arsitektur, komposisi adalah susunan umum elemen sedemikian rupa sehingga alurnya dibuat lebih nyaman. Komposisi yang baik memiliki pergerakan yang baik tanpa perubahan yang tiba-tiba.

Tujuan penerapan prinsip komposisi desain arsitektur adalah untuk membawa orang/pengunjung ke tempat yang dituju. Oleh karena itu, pengaturan komponen harus diatur berdasarkan alur dan fungsinya.

Contoh paling sederhana penerapan komposisi dalam desain arsitektur adalah desain apartemen. Secara umum setiap ruangan di apartemen terbagi menjadi tiga fungsi, yaitu publik, privat, dan layanan.

Area publik biasanya digunakan oleh pengunjung/orang luar, seperti lounge dan teras. Sedangkan zona privat merupakan area yang digunakan oleh keluarga ini, seperti kamar tidur. Dan yang terakhir, area utilitas adalah area yang digunakan untuk pemeliharaan rumah, seperti dapur atau tempat penyimpanan.

Unity

Seperti yang kita ketahui bersama, setiap model memiliki bentuk yang berbeda-beda. Namun bagaimana caranya agar serasi jika dipadukan menjadi sebuah produk desain arsitektur? Maka diperlukan prinsip persatuan.

Kesatuan desain arsitektur merupakan perpaduan beberapa unsur menjadi satu kesatuan yang utuh dan harmonis. Dalam hal ini semua unsur saling mendukung dan membentuk satu kesatuan yang utuh, tidak berlebih-lebihan dan tidak kurang.

Bagaimana caranya? Jawabannya adalah penerapan tema desain.

Misalnya, ada banyak kursi berbeda di kamar Anda. Untuk melaksanakan asas kesatuan, perlu disediakan unsur-unsur tertentu yang memiliki kesamaan tema. Misalnya saja memberikan bantalan kursi dengan warna yang sama. Dengan demikian, susunan beberapa kursi bisa terlihat lebih serasi.

Itulah 7 (tujuh) prinsip perancangan arsitektur yang patut diperhatikan dalam mendesain/membangun sebuah apartemen atau bangunan lainnya. Dengan mengadaptasi tujuh prinsip dasar di atas, rumah idaman yang indah dan memanjakan mata bukan lagi hal mustahil bagi Anda.

Arsitek Ramah Lingkungan Terkenal dan Desainnya yang Bagus

Arsitek Ramah Lingkungan Terkenal dan Desainnya yang Bagus

Arsitek Ramah Lingkungan Terkenal dan Desainnya yang Bagus – Dalam arsitektur, keberlanjutan adalah bidang yang luas dengan peluang tak terbatas untuk mengurangi dampak negatif terhadap lingkungan. Arsitektur berkelanjutan atau hijau bukanlah fenomena baru; Beberapa arsitek mempraktikkan prinsip-prinsip ini jauh sebelum prinsip ini tersebar luas. Berikut beberapa orang luar biasa yang memperjuangkan dan mendukung arsitektur ekologi.

 

Arsitek Ramah Lingkungan Terkenal dan Desainnya yang Bagus

Arsitek Ramah Lingkungan Terkenal dan Desainnya yang Bagus

Apa itu arsitektur berkelanjutan?

vmiredetstva – Dapat digantikan oleh arsitektur hijau dan desain ramah lingkungan, arsitektur berkelanjutan adalah pendekatan filosofis dan berbasis proyek yang mengurangi dampak negatif terhadap lingkungan dengan melestarikan sumber daya alam, memenuhi kebutuhan pengguna, dan meningkatkan kualitas hidup. Karakteristik paling umum dari keberlanjutan atau ramah lingkungan adalah – penggunaan energi dan sumber daya yang efisien, penggunaan dan promosi energi terbarukan, dan pertimbangan umum terhadap penduduk dan lingkungan dalam perencanaan dan konstruksi.

1.Frank Lloyd Wright

Disebut sebagai salah satu arsitek modern terhebat, nama Frank Lloyd Wright dikenal oleh semua lulusan arsitektur. Pada praktiknya, arsitektur berkelanjutan atau hijau belum sepopuler saat ini. Namun Wright sudah terkenal dengan penggunaan material alami, biasanya dalam bentuk alami, dan material tersebut menjadi ciri utama bangunan tersebut. Baginya, pertimbangan dan penghormatan terhadap lingkungan setempat berarti fokus pada penggunaan material, memaksimalkan cahaya alami, fungsionalitas, dan keberlanjutan untuk mengurangi dampak lingkungan. Desainnya menekankan ventilasi alami dan cahaya alami sebagai hal yang ekonomis dan ekonomis, jika memungkinkan untuk pemanasan dan pendinginan. Justru karena faktor-faktor abadi inilah karyanya dianggap penting oleh banyak orang saat ini. Ia percaya bahwa agar berkelanjutan, alam, manusia, dan bangunan harus saling mendukung dan berkembang bersama.

Jika orang mengenal Wright, mereka juga mengenal Fallingwater. Sebuah contoh yang sangat baik dari arsitektur organik, ia tampak seperti bagian alami dari lingkungannya, bukan sesuatu yang dibangun di dalamnya. Dengan cara ini, rumah dan penghuninya selaras dengan alam lingkungannya.

2. Ken Yeang

Arsitek Malaysia ini juga seorang aktivis lingkungan dan penulis yang berfokus pada solusi desain inovatif, ekologis, dan ekologis. Ken Yeang secara formal mempelajari arsitektur dan ekologi, yang membantu memfasilitasi hubungan antara lingkungan dan desain. Ia menekankan pentingnya desain ekologis, meminimalkan penggunaan energi tak terbarukan dan memilih model hemat energi. Penelitian desain menara pasif selama bertahun-tahun menghasilkan desain Menara Messinia sebagai bagian dari Menara Seri 2. Menara ini mempengaruhi desain gedung pencakar langit dengan prinsip desain bioklimatik yang sensitif. Dalam bukunya Ecodesign Dictionary, ia menguraikan enam prinsip utama desain berkelanjutan. Yeang percaya bahwa eco-design bukan hanya biointegrasi lingkungan buatan dan lingkungan alam, namun juga pencegahan; penipisan sumber daya dan energi, kerusakan lingkungan akibat infrastruktur. Desainnya harus mempunyai dampak yang seminimal mungkin terhadap lingkungan.

 

Baca juga : Arsitektur Memadukan Ilmu Pengetahuan dan Seni Konstruksi

 

3. Vo Trong Nghia

Identik dengan arsitektur bambu, Vo Trong Nghia dikenal karena menciptakan proyek bambu yang spektakuler (lihat Restoran Vedana). Namun itu bukan satu-satunya material atau elemen ramah lingkungan yang ia gunakan. Berasal dari Vietnam, tujuannya adalah mengubah ruang kota di negara tersebut dengan karya yang dirancang secara berkelanjutan dan sikap masyarakat terhadap tipologi tersebut. Bahkan bangunan non-bambu miliknya menyatu dengan alam, dengan ventilasi alami dan ruang hijau. Tujuan dari reinterpretasi arsitektur vernakular adalah untuk menghubungkan kembali manusia dengan alam, karena ia merasa manusia terputus dari alam karena hidup di hutan beton. Nghia melihat tingginya kepadatan dan energi kota sebagai tantangan bagi para arsitek dan percaya bahwa go green adalah solusinya. Desain proyek VTN Arhitektide dipengaruhi oleh alam sekitar yang selaras dengannya, oleh karena itu pemilihan material yang digunakan terbilang tidak biasa.

4.William Mcdonough

William Mcdonough adalah seorang arsitek, penulis, dan pendidik. Ia dikenal karena filosofi “Cradle to Cradle” dan prinsip-prinsip Hanoverian, misalnya. Kerangka Cradle to Cradle menekankan lima manfaat: bahan mentah, ekonomi, energi, air dan kehidupan. Desain Mcdonough + Partners bukan hanya untuk saat ini, namun dirancang untuk mengantisipasi masa depan. Hasilnya, mereka mudah beradaptasi, fleksibel, dan bahkan mungkin tangguh. Kerangka kerja ini memungkinkan penggunaan material secara maksimal, setelah itu material tersebut dipulihkan dan dibuat ulang. Sebuah bangunan dapat dirancang untuk jangka waktu tertentu, kemudian dibongkar dan dibangun kembali untuk tantangan desain yang berbeda. Alih-alih menerapkan tiga R tradisional (kurangi, gunakan kembali, daur ulang), Mcdonough menganjurkan daur ulang bahan setelah masa pakainya habis. ICEhouse di Swiss adalah contoh proyek yang dibongkar dan dibangun kembali di lokasi berbeda.

5. Chitra Vishwanath

Saat Anda mencari arsitektur ramah lingkungan di India, nama Chitra Vishwanath pasti akan muncul. Bagi para arsitek ekologi ini, pendekatan ekologi adalah kunci untuk proyek yang sederhana dan kompleks. Ekologi diartikan sebagai hubungan makhluk hidup dengan lingkungannya dan satu sama lain. Dalam arsitektur, berarti menghubungkan manusia dengan lingkungan alam di lingkungan binaan.

Solusi Lingkungan Bioma Chitra Vishwanath bertujuan untuk mengatasi masalah lingkungan melalui desain yang terjangkau dan pengurangan jejak ekologis. Bata lumpur adalah bahan yang umum digunakan di banyak proyek. Sumber dayanya berasal dari tanah yang digali untuk pondasi. Semua bahan lainnya juga lokal. Elemen berkelanjutan lainnya dari proyek ini mencakup pengumpulan air hujan dan kebun jika memungkinkan, karena air langka di wilayah tersebut. Proyek Atelier School menggabungkan teknologi dan bahan bangunan yang berkelanjutan, terbarukan, dan dapat digunakan. Dia mengizinkan penggunaan tanah dari lokasi tersebut dan bahkan meyakinkan klien yang ragu-ragu tentang teknologi batu bata lumpur untuk membangun dinding dari tanah yang dipadatkan.

6. Michael Reynolds

Arsitek ini mungkin sangat berbeda dari arsitek lain yang proyeknya dianggap konvensional. Selain itu, ia juga seorang arsitek yang berinvestasi pada arsitektur berkelanjutan, hanya dengan gaya yang sedikit tidak biasa. Dia menciptakan pendekatannya terhadap “arsitektur yang sangat berkelanjutan” melalui penggunaan material yang bertanggung jawab. Michael Reynolds mendirikan Earthship Biotecture, yang merancang bangunan hemat energi dari bahan daur ulang.

Prinsipnya sederhana; keselarasan fungsi, desain, dan lingkungan tanpa sedikit pun pretensi. Sering disebut earthships, proyek-proyek ini dibangun dari bahan-bahan alami dan daur ulang. Desain Built to Last menggabungkan banyak, jika tidak semua, prinsip Biotektur Bumi yang dapat diterapkan di mana pun di dunia.

 

Baca juga : AI Membantu Robot Rumahan Menghemat Waktu

 

7.Peter Busby

Peter Busby adalah salah satu direktur proyek Perkins+Will Vancouver. Ia mendirikan perusahaannya pada tahun 80an, yang kemudian bergabung dengan Perkins+Will, sebuah perusahaan keberlanjutan terkemuka selama beberapa dekade. Karyanya berfokus pada pengalaman dan kebutuhan masyarakat dalam penggunaan sumber daya alam dan energi terbarukan secara efektif. Mempengaruhi gaya hidup masyarakat bukanlah satu-satunya tujuan; Bagaimana lingkungan diperlakukan atau bahkan bagaimana kota terbentuk dianggap sangat penting.

Busby terlibat dalam pembangunan salah satu menara kayu hibrida tertinggi di dunia, Menara Bumi Kanada di Vancouver. Tujuannya tidak hanya mendesain dengan unsur ramah lingkungan, tapi juga mengubah persepsi pasar dan masyarakat dengan menghargai alam dan material ramah lingkungan. Beton bertulang dibatasi pada pondasi dan inti elevator yang mendukung stabilitas lateral; Kayu yang direkatkan secara silang dan tahan api terutama digunakan. Rencana tersebut menekankan fitur ramah lingkungan untuk mengurangi konsumsi energi dan menciptakan hubungan dengan alam dan keanekaragaman hayati lokal di ruang publik.

8.Anupama Khundoo

Berkelanjutan secara ekologis dan sosial-ekonomi, Anupama Khundoo memadukan penggunaan material modern dan tradisional dengan seni lokal. Pemahamannya terhadap materialitas dan teknologi serta apresiasinya terhadap kerajinan lokal memungkinkannya memanfaatkan seluruh ruang untuk memberikan kualitas tata ruang yang maksimal, penuh identitas dan keindahan. Bahan yang digunakan bervariasi mulai dari beton dan baja hingga tanah yang dipadatkan dan mangkuk terakota daur ulang.

Proyek Rumah Sukarela di Pondicherry adalah contoh bagus dalam mendemonstrasikan penggunaan material yang tidak biasa. ramah lingkungan dan terjangkau. Semua batu bata tanah liat yang digunakan dibuat di lokasi oleh pengrajin lokal dan bangunan tersebut dibakar seluruhnya untuk membuat kubah berbentuk rantai. Sebaliknya, pada proyek perumahan modular terjangkau Full Fill Homes, penggunaan semen besi terlihat sangat bagus. Bergairah dengan karya dan tradisi pengrajin lokal, ia dan timnya meneliti dan mengembangkan atap terakota berbentuk kubah dengan keterampilan para pembuat tembikar di Auroville. Dengan menggunakan material dan pekerja lokal, dampak terhadap lingkungan setempat dapat diminimalkan dan hubungan dengan masyarakat lokal dapat tetap terjaga. Tahun lalu ia menerima Penghargaan RIBA Charles Jencks untuk pendekatan holistik terhadap teori dan praktik arsitektur.

9.Yatin Pandya

Yatin Pandya tidak hanya seorang arsitek yang berpraktek tetapi juga seorang penulis, akademisi dan aktivis. Ia mendirikan Footprints EARTH (Perumahan Teknologi Riset Arsitektur Lingkungan), yang berfokus pada desain dan penelitian arsitektur untuk proyek yang terjangkau dan berkelanjutan. Fokusnya tidak hanya pada kelestarian lingkungan, namun juga pada keterjangkauan, kepekaan kontekstual dan sosial budaya. Preferensi Pandya terhadap arsitektur vernakular memungkinkan adanya perpaduan teknologi modern dengan pengetahuan tradisional. Ia percaya bahwa kearifan tradisional arsitektur adat memiliki solusi makna sosial budaya, kelestarian lingkungan dan ekonomi, serta estetika abadi. Daur ulang dan daur ulang adalah proses gabungan dari Footprints EARTH, sebuah pendekatan berkelanjutan terhadap penggunaan sampah perkotaan.

10.Eugene Pandala

Seperti Pandya, Eugene Pandala beralih ke kebijaksanaan ketahanan “lama”. Ia terkenal menggunakan lumpur untuk membuat desainnya. Terinspirasi oleh pendekatan vernakular India yang mengeksplorasi keberlanjutan dan keterjangkauan. Selain itu, model ini menunjukkan betapa ramah lingkungan dan berlumpurnya. Pandala juga memanfaatkan kayu dan bahan limbah secara berkelanjutan. Baja dan beton hanya bisa dipercaya bila diperlukan. Tendu Leaf Jungle Resort dibangun menggunakan baja dan kayu sisa bangunan tua serta lumpur dan batu dari tepian Sungai Keni. Sebuah pendekatan sensitif terhadap lingkungan lokal, alam merupakan sumber inspirasi dan elemen arsitektur. Selain desain ramah lingkungan, seluruh kreasi Eugene Pandela juga didasarkan pada keterhubungan dengan alam.

Arsitektur Memadukan Ilmu Pengetahuan dan Seni Konstruksi

Arsitektur Memadukan Ilmu Pengetahuan dan Seni Konstruksi

Arsitektur Memadukan Ilmu Pengetahuan dan Seni Konstruksi – kejayaan dan keunikan sebuah bangunan tidak terjadi begitu saja. Sebelum akhirnya bangunan tersebut didirikan, harus melalui proses yang panjang dan menarik decak kagum banyak orang. Proses ini tidak lepas dari campur tangan arsitek yang merancang, merencanakan dan mengendalikan desain arsitektur bangunan hingga selesai.

 

Arsitektur Memadukan Ilmu Pengetahuan dan Seni Konstruksi

Arsitektur Memadukan Ilmu Pengetahuan dan Seni Konstruksi

vmiredetstva – Secara umum arsitektur adalah ilmu dan seni yang mengajarkan manusia dalam merancang suatu bangunan. Orang-orang ini dikenal sebagai arsitek. Baik arsitektur maupun arsitek sama-sama memegang peranan yang sangat besar dalam menghadirkan estetika bangunan.

Selama proses ini, arsitek harus mendalami keinginan dan kebutuhan klien terhadap bangunan tersebut. Mereka kemudian merancangnya menjadi sebuah rencana yang, jika disetujui, akan diimplementasikan sebagai bangunan sebenarnya.

Sebelum kita mulai berbicara lebih jauh tentang dunia arsitektur, ada baiknya kita memahami beberapa hal terlebih dahulu. Datang dan simak ulasan selanjutnya!

Apa itu arsitektur?

Secara etimologis, arsitektur berasal dari kata Yunani “archee” dan “tecton”. Archi artinya yang asli, yang terpenting, permulaan. Namun jati artinya awet, tidak roboh atau stabil. Jadi arsitektur berarti asli dan abadi. Dengan pengertian tersebut maka dapat disimpulkan bahwa arsitektur harus mempunyai dua kriteria, yaitu: unik atau indah dan kuat.

Dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia (KBBI), arsitektur adalah seni dan ilmu merancang dan mendirikan bangunan, jembatan dan sejenisnya. Sementara itu, menurut Amos Rappoport (1981), para ahli berpendapat bahwa arsitektur adalah ruang di mana manusia hidup, yang lebih dari sekedar fisik, tetapi juga mencakup institusi budaya dasar.

Dari beberapa definisi tersebut dapat disimpulkan bahwa arsitektur adalah ilmu dan seni merancang dan membangun struktur serta mendirikan rumah. Secara lebih luas, arsitektur dapat mencakup keseluruhan lingkungan binaan tingkat makro, seperti perencanaan kota, desain dan konstruksi, bukan hanya bangunan individual dan perabotannya.

Sejarah arsitektur di dunia

Sejarah arsitektur telah banyak mengalami kemajuan dalam peradaban manusia. Pada masa pra-peradaban, masyarakat mengenal arsitektur sebagai tempat untuk melindungi diri dari alam. Serta perubahan cuaca dan iklim, serangan hewan dan serangan oleh orang-orang dari kelompok lain.

Seiring berjalannya waktu, arsitektur mulai berkembang pesat, terutama di Yunani kuno dan Roma. Bangunan-bangunan yang tercipta pada periode ini menjadi puncak perkembangan arsitektur Eropa, yang kurang lebih mempunyai pengaruh penting terhadap perkembangan dunia.

Arsitektur klasik, yang berakar pada Yunani dan Roma kuno, bertahan beberapa abad hingga keruntuhan terakhirnya pada masa revolusi industri yang memunculkan modernisme. Saat itu, para arsitek mulai menekankan bahwa rencana yang dibuat harus dapat dipertanggungjawabkan dari segi fungsionalitas dan kegunaannya.

Jelajahi Gaya Arsitektur

Selain desain interior, ada banyak gaya dalam dunia arsitektur yang dapat Anda pilih dan sesuaikan dengan selera dan kepribadian pemilik rumah. Untuk melengkapi tampilan bangunan, Anda bisa memilih salah satu gaya arsitektur saat Anda sedang membangun atau merenovasi tampilan rumah secara keseluruhan.

Namun banyak orang yang sering menganggap gaya dan konsep dalam arsitektur adalah hal yang sama. Meski terlihat mirip, namun keduanya memiliki arti yang sangat berbeda.

Konsep arsitektur merupakan cara seorang arsitek menyikapi suatu kebutuhan desain dengan mengubah ide-ide abstrak menjadi sebuah rencana bangunan yang dapat diimplementasikan. Konsep ini menyajikan segala ide dasar, rencana dan tujuan, ide-ide baru dan unik berdasarkan pendapat, keyakinan, teori, keinginan dan kebutuhan pemilik rumah.

Sementara itu, gaya arsitektur merupakan ciri khas suatu bangunan, yang didasarkan pada waktu, letak geografis, atau bahkan keinginan pemilik rumah. Masyarakat Indonesia sudah sangat familiar dengan berbagai gaya mulai dari modern, kontemporer hingga tropis.

 

Baca juga : Perbedaan Antara Desainer Bangunan dan Arsitek 

 

Gaya Arsitektur Modern

Gaya arsitektur modern bersifat sederhana, terutama fungsional, bersih, elegan dan modern karena menyesuaikan dengan perkembangan masa kini. Esensi arsitektur modern terlihat pada bentuknya yang asimetris, atap datar, dan struktur bangunan yang tampak ramping dan mewah. Selain itu, material transparan seperti kaca digunakan untuk menciptakan kesan luas dan mewah.

Di Indonesia sendiri, gaya arsitektur ini sudah banyak digunakan sejak awal tahun 1970-an. Hingga saat ini pengagum gaya modern masih cukup banyak. Pasalnya gaya ini mampu memberikan kesan mewah, namun tetap modern dan desainnya tidak lekang oleh waktu.

Gaya arsitektur klasik

Gaya arsitektur klasik mempunyai karakter yang sangat mencolok yaitu tampilan dan karakter yang megah dan mewah. Gaya arsitektur klasik terlihat dari wujudnya yang memiliki banyak corak dan ukiran pada desainnya.

Berbeda dengan gaya arsitektur modern, gaya arsitektur klasik merupakan desain yang tetap mempertahankan desain yang sudah ada. Ciri khas gaya arsitektur klasik adalah rumahnya terlihat sangat mewah seperti istana.

1. Desain Arsitektur Gotik

Desain arsitektur Gotik dikenal dengan gayanya yang unik dan umumnya berbeda dengan desain modern. Desain gothic mempunyai beberapa ciri yang mudah ditemukan pada desainnya, yaitu memiliki bentuk bangunan yang tinggi, megah, dan menara yang menjulang tinggi. Terdapat penopang yang menjadi ciri utama eksterior bangunan Gotik. Atap bangunan bergaya Gotik ini dihiasi dengan gargoyle.

2. Desain Arsitektur Victoria

Karakter desain Victoria sangat kuat dalam hal penataan dan penggunaan ornamen dekoratif yang proporsional namun canggih. Berbeda dengan rumah modern yang cenderung menggunakan ruang terbuka, rumah Victorian banyak menggunakan penyeberangan.

3. Desain Arsitektur Georgia

Desain Georgia berbeda dengan gaya barok Inggris awal abad ke-18. Model ini bercirikan bentuknya yang megah dan mewah, garis-garis yang kokoh dan pola hias yang berwarna-warni. Namun, desain dengan tampilan yang lebih klasik berakar pada Yunani dan Roma kuno, yang bercirikan harmoni, simetri, garis jelas, dan penggunaan furnitur halus.

4. Desain Arsitektur Rumah Pedesaan

Ingin rumah bernuansa pedesaan? Mungkin salah satu solusinya adalah mendesain rumah pedesaan. Desain ini menciptakan suasana pedesaan yang hangat dan romantis yang akan membuat Anda dan keluarga betah.

5. Desain Arsitektur Neoklasik

Desain neoklasik merupakan bentuk modifikasi yang memberikan tampilan lebih sederhana namun tetap terlihat mewah. Desain neoklasik merupakan perpaduan dua seni arsitektur yaitu Yunani Kuno dan Roma. Neoklasikisme bercirikan kolom-kolom yang meninggalkan kesan megah, garis-garis simetris dan elegan, fasad bangunan cenderung datar dan panjang.

Gaya arsitektur kontemporer

Sama seperti desain interior. Gaya modern dan kontemporer sering digunakan secara bergantian dalam dunia arsitektur. Meski keduanya memiliki ciri dan ciri berbeda yang terlihat cukup jelas.

Kontemporer digunakan untuk menunjukkan gaya bangunan yang lebih serbaguna, inovatif, dan fleksibel. Baik dari segi tampilan, material maupun teknologi pengolahan yang digunakan. Arsitektur modern menekankan aspek-aspek unik yang bertentangan dengan arus utama. Oleh karena itu, gaya ini sangat menitikberatkan pada kreativitas sang arsitek ketika mendesain sebuah bangunan.

 

Baca juga : Rekomendasi Novel Inspiratif Kehidupan

 

Gaya Arsitektur Tropis

Arsitektur tropis merupakan gaya yang biasa digunakan pada bangunan-bangunan yang terletak di wilayah khatulistiwa, salah satunya Indonesia. Gaya ini menciptakan bangunan yang mampu beradaptasi dengan iklim tropis sehingga tetap dapat memberikan kenyamanan dan perlindungan bagi penghuninya.

Gaya arsitektur tropis memiliki beberapa ciri. Mulai dari teras tertutup yang menghalangi sinar matahari langsung, atap duri, jendela lebar untuk penerangan alami, banyak ventilasi untuk sirkulasi, umumnya menggunakan material yang menggunakan pelindung cuaca, dan masih banyak lagi. Ciri ini disesuaikan dengan iklim daerah tropis.

Jenis Desain Arsitektur

Arsitektur menurut definisi adalah ilmu dan seni perencanaan dan desain, dibagi menjadi bidang mikro dan makro. Dalam sirkuit mikro, seni ini berperan dalam desain, perencanaan dan desain bangunan dan interior. Salah satunya seperti bangunan tempat tinggal.

Pada saat yang sama, arsitektur memainkan peran yang lebih luas dalam lingkup makro. Salah satunya untuk perencanaan dan perancangan kota, kawasan lingkungan hidup, dan lanskap. Dari volume pekerjaannya dapat disimpulkan bahwa arsitektur lebih banyak berfokus pada bangunan, sedangkan arsitektur lansekap berfokus pada perancangan area luar ruangan.

Berdasarkan penjelasan tersebut, kita dapat menyimpulkan bahwa ada dua jenis desain arsitektur utama yang perlu Anda ketahui, yaitu desain arsitektur rumah dan desain arsitektur lanskap. Tapi apa perbedaan antara keduanya?

Desain arsitektur rumah

Saat Anda membeli apartemen di kawasan perumahan, Anda akan melihat bahwa setiap rumah memiliki tampilan yang serupa. Di sini, arsitektur memegang peranan yang sangat penting dalam memberikan tampilan yang menarik dan berbeda kepada tetangganya. Ya, desain arsitektur rumah fokus pada desain dan konstruksi bangunan. Tujuannya untuk meningkatkan estetika rumah sekaligus memberikan rasa nyaman bagi pemiliknya.

Dalam penerapan arsitektur rumah, arsitek bekerja sama langsung dengan pemiliknya untuk mengetahui kebutuhan dan keinginannya. Arsitek rumah memulai pekerjaannya dengan mengidentifikasi kebutuhan dan keinginan klien mengenai tampilan rumah. Setelah itu, mereka memilih konsep rumah yang cocok. Kemudian dilanjutkan ke tahap desain awal, pembuatan gambar kerja dan pengawasan konstruksi. Tidak hanya itu, arsitek rumah juga menghitung biaya, tenaga, dan waktu yang dikonsumsi dalam proyek tersebut.

Perbedaan Antara Desainer Bangunan dan Arsitek

Perbedaan Antara Desainer Bangunan dan Arsitek

Perbedaan Antara Desainer Bangunan dan Arsitek – Apakah Anda sedang mempertimbangkan untuk merenovasi rumah atau bangunan Anda dari awal? Apakah Anda kewalahan dengan aktivitas apa yang harus Anda lakukan?

 

Perbedaan Antara Desainer Bangunan dan Arsitek

Perbedaan Antara Desainer Bangunan dan Arsitek

vmiredetstva – Memahami perbedaan antara arsitek dan insinyur struktur akan membantu Anda membuat keputusan yang tepat. Anda tidak harus menavigasi proses ini sendirian. Anda dapat mewujudkan ruang impian Anda dengan profesional yang tepat.

Jawaban singkatnya adalah jika Anda membutuhkan rumah pribadi atau ruang komersial ringan, seorang desainer mungkin merupakan pilihan terbaik Anda. Anda memerlukan seorang arsitek jika Anda sedang membangun rumah besar atau bangunan komersial.

Harap diperhatikan bahwa undang-undang dan peraturan berubah. Jika Anda menemukan sesuatu yang kedaluwarsa atau tidak akurat di halaman ini, harap beri tahu kami dan kami akan memperbaikinya sesegera mungkin.

Ikhtisar Desainer dan Arsitek Bangunan

Desain bangunan merupakan profesi kompleks yang membutuhkan pengetahuan dan pengalaman. Arsitek dan insinyur berspesialisasi dalam bidang ini, tetapi berbeda dalam kualifikasi, pelatihan, dan tanggung jawab mereka.

Anda mungkin bertanya-tanya ahli mana yang harus dihubungi ketika mempertimbangkan proyek konstruksi atau renovasi baru. Artikel ini memberikan ikhtisar tentang desainer dan arsitek bangunan untuk membantu Anda membuat keputusan yang tepat.

Perlu diperhatikan bahwa baik arsitek maupun perancang bangunan memerlukan pengetahuan yang baik tentang peraturan dan ketentuan yang berkaitan dengan desain bangunan. Mereka harus selalu mengikuti perkembangan terkini di bidangnya sambil menyeimbangkan kepraktisan dan kreativitas.

Singkatnya, insinyur sipil fokus pada desain jenis bangunan tertentu, seperti rumah dan kompleks usaha kecil. Mereka cenderung memiliki pelatihan yang kurang formal dibandingkan arsitek, namun memiliki banyak pengalaman langsung di lapangan.

Arsitek memiliki keahlian yang lebih luas dalam proyek skala besar yang melibatkan berbagai struktur, termasuk desain lingkungan atau pengembangan serba guna.

Apa itu desainer konstruksi?

Seorang desainer struktur profesional berspesialisasi dalam desain bangunan, rumah, dan struktur lainnya. Berbeda dengan arsitek, insinyur tidak selalu memiliki gelar arsitektur atau sertifikat dari lembaga terakreditasi.

Namun, arsitek profesional bersertifikat telah lulus uji lapangan untuk membuktikan bahwa mereka memiliki keterampilan dalam mendesain rumah dan struktur lainnya. Kualifikasi seorang insinyur struktur bervariasi dari satu negara bagian ke negara bagian lain atau satu negara bagian ke negara bagian lainnya, tetapi umumnya bergantung pada keterampilan atau pelatihan yang telah mereka terima.

Beberapa desainer arsitektur memperoleh pengetahuan melalui pengalaman langsung, sementara yang lain melalui program pendidikan formal untuk mempelajari desain struktural, prinsip desain interior, teknik konstruksi, dan kode bangunan. Dalam beberapa kasus, para profesional ini juga memegang sertifikasi dari organisasi industri seperti Badan Nasional Sertifikasi Perancang Bangunan.

Saat mempertimbangkan layanan desain rumah, mematuhi peraturan dan standar sangat penting bagi siapa saja yang ingin memasuki industri ini. Perancang struktur juga bertanggung jawab untuk menjaga praktik penghematan energi dan metode pengurangan dampak ekologis saat merancang struktur.

Mereka bekerja sama dengan klien untuk mengidentifikasi kebutuhan dan preferensi mereka guna memastikan bahwa desain akhir memenuhi tujuan tersebut sesuai anggaran yang ditentukan. Singkatnya, seorang desainer bangunan dapat membantu Anda mewujudkan rumah impian Anda dengan memberikan keahlian dalam perencanaan ruang, denah lantai, solusi pencahayaan, skema warna, dan pilihan lanskap.

Insinyur Struktur Profesional Bersertifikat memastikan bahwa semua dokumen konstruksi mematuhi peraturan setempat sebelum memulai proyek karena mereka memiliki pengalaman atau pelatihan untuk memvalidasi kredensial mereka.

 

Baca juga : Arsitektur Bangunan Bersejarah yang Menarik di Indonesia 

 

Apa yang dilakukan seorang desainer konstruksi?

Perancang bangunan adalah seorang profesional yang berspesialisasi dalam merancang bangunan tempat tinggal atau komersial. Mereka bertanggung jawab untuk membuat rencana dan gambar yang digunakan arsitek, kontraktor, dan pembangun untuk membangun bangunan.

Desainer arsitektur bekerja dengan klien untuk memahami kebutuhan dan preferensi mereka dan menggunakan pengetahuan tersebut untuk merancang ruang yang memenuhi kebutuhan mereka. Selain membuat sketsa detail interior dan eksterior, desainer arsitektur juga membuat model bangunan 3D dengan menggunakan computer aided design (CAD).

Hal ini memungkinkan pelanggan untuk memvisualisasikan produk akhir sebelum konstruksi dimulai. Perancang konstruksi juga dapat berpartisipasi dalam pemilihan bahan bangunan dan penyelesaian akhir, dan juga mengawasi proses konstruksi untuk memastikan bahwa rencana diikuti dengan benar. Salah satu tanggung jawab penting seorang insinyur adalah memastikan bahwa bangunan mematuhi semua peraturan dan regulasi yang relevan.

Hal ini juga termasuk memastikan desain mematuhi undang-undang zonasi setempat, peraturan lingkungan, dan standar keselamatan. Perancang bangunan harus selalu mengikuti perubahan dalam kode dan peraturan bangunan untuk memastikan desain mereka sesuai.

Bagian penting lainnya dari pekerjaan perancang konstruksi adalah manajemen proyek.

Mereka bekerja dengan kontraktor dan subkontraktor untuk memastikan proyek selesai tepat waktu, sesuai anggaran, dan sesuai jadwal. Perancang bangunan juga dapat menangani izin dan inspeksi selama konstruksi.

Kiat Pro: Saat mempertimbangkan untuk mempekerjakan seorang insinyur sipil, carilah seseorang yang memiliki pengalaman dengan proyek serupa. Mintalah referensi dari klien sebelumnya dan pastikan Anda merasa nyaman memberi tahu mereka tentang kebutuhan dan preferensi Anda.

Apa itu arsitek?

Arsitek adalah seorang profesional yang diberi wewenang untuk merancang bangunan dan mengawasi konstruksinya. Mereka bertanggung jawab untuk menciptakan desain fungsional dan estetika yang mematuhi kode dan peraturan bangunan. Peran seorang arsitek sering kali melibatkan kerja sama dengan klien, insinyur, dan kontraktor untuk memastikan bahwa produk akhir memenuhi harapan semua orang.

Berbeda dengan desainer konstruksi, seorang arsitek memiliki pendidikan dan pelatihan yang lebih formal pada suatu proyek konstruksi. Memiliki gelar arsitektur dari perguruan tinggi atau universitas terakreditasi.

Arsitek sering kali mengerjakan proyek yang lebih besar atau lebih kompleks daripada insinyur, seperti bangunan komersial atau proyek infrastruktur publik. Dalam beberapa kasus, arsitek tidak hanya dapat bekerja pada desain bangunan, tetapi juga pada proyek desain perkotaan atau lanskap.

Untuk mendapatkan lisensi, mereka harus menyelesaikan program pelatihan ketat yang mencakup kursus matematika, fisika, teknik, kode bangunan, dan teori desain. Setelah menyelesaikan pelatihan, arsitek harus lulus ujian untuk mendapatkan Surat Izin Mengemudi. Tanggung jawab seorang arsitek dapat berbeda-beda tergantung pada ruang lingkup pekerjaannya.

Arsitek umumnya bertanggung jawab untuk membuat rencana dan gambar terperinci yang menggambarkan semua aspek bangunan. Ini dapat mencakup semuanya mulai dari tata letak setiap ruangan hingga detail seperti jendela, pintu, dan sistem kelistrikan. Selain mendesain bangunan, arsitek juga dapat mengawasi pembangunannya. Hal ini dapat mencakup bekerja sama dengan kontraktor untuk memastikan pekerjaan diselesaikan sesuai jadwal dan anggaran.

Apa yang dilakukan seorang arsitek?

Arsitek adalah profesional yang terlibat dalam perencanaan dan koordinasi proyek konstruksi. Mereka bekerja dengan klien untuk mengembangkan persyaratan desain bangunan, membuat desain menggunakan cetak biru dan program komputer, dan mengawasi berbagai aspek proyek hingga penyelesaian. Arsitek menyediakan layanan arsitektur, seperti persiapan gambar dan denah, yang memenuhi kebutuhan klien dengan tetap mematuhi peraturan dan regulasi setempat.

Mereka juga mengawasi manajemen proyek untuk memastikan anggaran dan jadwal proyek terpenuhi. Selain itu, arsitek berkolaborasi dengan profesional lain, seperti insinyur struktur, untuk memastikan integritas desain bangunan.

Untuk menjadi seorang arsitek, seseorang harus menyelesaikan pelatihan profesional dalam program terakreditasi, menyelesaikan magang di bawah arsitek berlisensi, dan lulus ujian negara. Arsitek juga harus mempertahankan lisensinya dengan menyelesaikan persyaratan pendidikan berkelanjutan.

Arsitek memiliki keterampilan berbeda untuk menangani berbagai proyek konstruksi mulai dari bangunan perumahan hingga komersial. Perannya sangat penting untuk memastikan bangunan memenuhi persyaratan fungsional dan estetika serta aman bagi penghuninya.

Menariknya, di beberapa negara, seperti Australia, hanya arsitek berlisensi yang dapat menggunakan gelar “arsitek”, sementara negara lain dapat menyebut dirinya “arsitek”. Hal ini menyoroti pentingnya memahami perbedaan antara kedua profesi tersebut.

 

Baca juga : Teknologi Masa Depan Yang Mengubah Dunia

 

Perbedaan antara perancang konstruksi dan arsitek

Saat merancang bangunan, ada dua profesional yang terlintas dalam pikiran: perancang konstruksi dan arsitek. Meski terlihat sama, namun terdapat perbedaan antara kualifikasi dan tugas pekerjaan mereka. Desainer struktural terutama berkaitan dengan rumah atau tempat komersial kecil.

Pada saat yang sama, arsitek mengerjakan proyek yang lebih besar, termasuk gedung tinggi, hotel, atau bahkan bandara, yang harus memenuhi pedoman khusus, seperti undang-undang lingkungan. Selain itu, arsitek biasanya mengawasi semua aspek proyek, mulai dari desain awal hingga manajemen konstruksi. Beberapa insinyur juga dapat bekerja.

Katakanlah Anda sedang mempertimbangkan investasi besar, seperti membangun gedung bertingkat atau membangun ruang komersial impian Anda. Dalam hal ini, penting untuk menggunakan jasa arsitek, dan tidak hanya mengandalkan perancang bangunan saja. Meskipun keduanya menawarkan fungsionalitas dan desain estetika, hal ini bergantung pada skala dan cakupan proyek.

Batasan Hukum Tanpa Izin Vs. untuk profesional tanpa izin Untuk arsitek berlisensi

Sebelum mempekerjakan seorang profesional untuk merancang sebuah bangunan, penting untuk memahami perbedaan-perbedaan ini. Peraturan nasional mungkin membatasi kinerja tugas tertentu oleh perancang bangunan. Di sisi lain, arsitek berlisensi memiliki pengetahuan dan pengalaman mendalam yang memungkinkan mereka menangani proyek apa pun dari awal hingga selesai dan biayanya jauh lebih mahal.

Meskipun insinyur dan arsitek memiliki keterampilan yang dibutuhkan untuk pekerjaan ini, arsitek dan arsitek memiliki pelatihan dan lisensi yang lebih ekstensif yang diperlukan untuk melakukan pekerjaan yang lebih luas. Faktanya, pada tahun 2020, Badan Akreditasi Arsitektur Nasional memiliki sekitar 325 program terakreditasi.

Arsitektur Bangunan Bersejarah yang Menarik di Indonesia

Arsitektur Bangunan Bersejarah yang Menarik di Indonesia – Candi Borobudur dan Candi Prambanan pasti menjadi favorit ketika Anda melihat bangunan bersejarah yang menarik di Indonesia. Namun Indonesia memiliki banyak bangunan bersejarah yang menawan di luar zaman Hindu-Buddha. Selama lebih dari 4 abad, masa kolonial juga banyak menghasilkan karya arsitektur yang memperkaya dunia arsitektur Indonesia.

 

Arsitektur Bangunan Bersejarah yang Menarik di Indonesia

Arsitektur Bangunan Bersejarah yang Menarik di Indonesia

vmiredetstva – Berbagai kombinasi elemen budaya dari berbagai ras, kebangsaan, dan agama mewarisi arsitektur bangunan bersejarah yang menawan dan berkontribusi pada perkembangan arsitektur negara. Melalui arsitektur bangunan bersejarah ini, kita belajar betapa pentingnya dan signifikannya sejarah perkembangan manusia. Kecerdasan dan imajinasi manusia dalam menyikapi kebutuhan fungsionalnya akan ruang menciptakan karya arsitektur yang luar biasa. Dedikasi terhadap arsitektur ini juga telah menciptakan arsitektur bangunan bersejarah menawan di Indonesia yang dikenal luas dan tak lekang oleh waktu.

1. Candi Borobudur

Candi Borobudur didirikan pada masa pemerintahan Raja Samaratunga dari Dinasti Syailendra pada tahun 825 Masehi. Candi Budha terbesar di dunia yang diakui UNESCO sebagai salah satu keajaiban dunia, tinggi 42 m, 10 tingkat diwakili oleh kamadhatu (orang yang terikat nafsu), Rupadhatu (orang yang terbebas dari nafsu, namun tetap terikat oleh penampilan dan bentuk) dan arupadhatu (manusia terbebas dari nafsu, penampakan manusia) dan bentuk).

Arsitek Gunadharma dengan susah payah mengukir 2.672 panel relief (yang panjangnya 6 km berturut-turut) yang digambarkan searah jarum jam. Candi Borobudur dibangun dengan teknologi canggih, menggunakan batu sungai yang tersusun rapi dengan sistem pengunci (saling mengunci). Sebagai candi Buddha, Borobudur dihiasi dengan 504 patung Buddha, dan kubah utama dikelilingi oleh 72 patung Buddha yang masing-masing duduk di dalam Stupa berlubang.

2. Candi Prambanan

Candi Prambanan erat kaitannya dengan legenda Roro Jonggrang. Dikenal juga dengan sebutan kompleks Seribu Candi, candi ini mempunyai banyak candi, candi induk setinggi 47 meter dan “menyaingi” candi Borobudur, simbol kejayaan agama Hindu dan era sekaratnya kerajaan Budha. Indonesia. Candi Prambanan dibangun untuk memuja Dewa Siwa, Dewa Pencair yang melebur segala sesuatu yang sudah usang dan tidak layak lagi untuk mengembalikan dunia fana ke tempat semula. Prambanan terletak di perbatasan Jawa Tengah dan Yogyakarta. Candi Prambanan merupakan Situs Warisan Dunia UNESCO, candi Hindu terbesar di Indonesia dan salah satu candi terindah di Asia Tenggara.

3. Gedung Sate

Jangan bingung membedakan Gedung Sate dengan bangunan berbentuk sate atau bangunan yang menjual berbagai jenis sate. Dibangun pada tahun 1920, gedung ini dikenal dengan nama Gedung Sate karena keunikannya yaitu terdapat 6 batang tongkat di puncak menara pusatnya, melambangkan 6 juta gulden yang dikeluarkan untuk membangunnya. Gedung ini sangat terkenal tidak hanya di kota Bandung tetapi juga di Jawa Barat dan Indonesia. Gedung Sate masih kokoh dan menjadi pusat pemerintahan Kota Bandung.

Gedung Sate terkenal dengan arsitekturnya yang megah serta kaya akan budaya dan sejarah. Pembangunannya membutuhkan 2.000 pekerja dari berbagai kelompok etnis, termasuk 150 tukang kayu terampil dan tukang batu dari Tiongkok.

 

Baca juga : Istilah Arsitektur untuk Memahami Proyek Konstruksi

 

4. Lawang Sewu

Dalam bahasa Jawa, Lawang Sewu berarti seribu pintu. Jumlah pintu pada rumah yang dibangun pada tahun 1907 ini memang banyak, namun tidak melebihi 1000 pintu. Lawang Sewu terletak di sisi timur Tugu Muda Semarang di sudut Jalan Pandanaran dan Jalan Pemuda. Bangunan tiga lantai yang mewakili arsitektur Belanda ini sangat khas, dengan banyak pintu dan jendela yang sangat tinggi dan lebar. Di lantai utama, dekat tangga menuju lantai dua, terdapat jendela kaca patri besar dengan gambar dua orang Belanda yang sangat tampan. Oleh karena itu, Lawang Sewu menjadi destinasi wisata eksotik yang sangat digemari berbagai kalangan.

5. Klenteng Sam Po Kong

Klenteng Sam Po Kong dulunya dikenal dengan nama Gedung Batu karena bentuknya yang menyerupai gua batu besar di atas bukit berbatu. Gedung Batu atau Kedong Batu artinya tumpukan batu alam yang digunakan untuk membendung Sungai Kaligarang pada abad ke-15. Kuil ini merupakan peringatan Sam Po Tay Djien, atau Laksamana Cheng Ho begitu ia lebih dikenal di Tiongkok, dan kini lebih dari sekadar tempat peringatan dan pemujaan. Klenteng ini memiliki perpaduan arsitektur budaya lokal dan Tionghoa dan terletak di kawasan Simongan, barat daya kota Semarang.

6. Pagoda Watugong

Pagoda Avalokitesvara atau biasa disebut Pagoda Mettakaruna artinya Pagoda Cinta dan Kasih Sayang. Terletak di kawasan Watugong (disebut demikian karena terdapat batu yang berbentuk seperti gong). Vihara Buddhagaya terdiri dari 5 bangunan dengan 2 bangunan utama yaitu Pagoda Avalokitesvara dan Vihara Dhammasala yang dibangun pada tahun 1955 dengan bahan yang didatangkan langsung dari Tiongkok. Pagoda Avalokitesvara tingginya 45m dan memiliki 7 tingkat yang meruncing ke atas, menandakan kesucian yang dicapai para petapa setelah mencapai tingkat 7 atau nibbana.

Perpaduan warna merah dan kuning pada pagoda ini identik dengan bangunan khas Tionghoa. Berukuran 15 x 15 meter dan berbentuk segi delapan, klenteng ini memiliki patung Dewi Kwan Im setinggi 5,1 meter di bagian dalam dan patung Panglima We Do di bagian samping. 2-6 jendela di tingkat ini terdapat patung dewi Kwan Im yang menghadap ke empat kardinal, melambangkan belas kasihan ke empat penjuru. Di puncaknya terdapat stupa yang menyimpan mutiara peninggalan Buddha. Namun, tidak ada tangga menuju puncak pagoda. Bangunan yang meraih rekor MURI sebagai pagoda tertinggi di Indonesia pada tahun 2006 ini memiliki total 30 patung.

7. Masjid Istiqlal

Masjid Istiqlal mencerminkan kesatuan keberagaman dan keberagaman agama yang ada di Indonesia. Masjid terbesar di Asia Tenggara dan Asia Timur ini dirancang oleh Frederich Silaban yang beragama Protestan. Dimulai pada 24 Agustus 1951 dan selesai pada 22 Februari 1978, masjid ini merupakan gaya arsitektur Islam modern internasional yang menerapkan bentuk geometris sederhana seperti kubus, bujur sangkar, dan kubah bulat raksasa yang dihiasi berbagai ornamen.

Kehadiran kubah berbentuk bola raksasa digunakan untuk menyampaikan kesan megah dan monumental. Uniknya, kubah raksasa Masjid Istiqlal ini dibuat dengan konsep arsitektur minimalis berbahan marmer putih dan stainless steel yang tahan lama, netral, simpel dan cocok untuk iklim tropis. Selain arsitektur Islam modern dan minimalis, arsitektur Timur Tengah diterapkan pada interior kubah masjid melalui hiasan kaligrafi.

 

Baca juga : Rekomendasi Buku Belajar Bahasa Inggris

 

8. Katedral

Gereja Katedral Jakarta megah setinggi 60m ini dibangun pada tahun 1891 untuk menggantikan gereja tua Belanda yang runtuh pada tanggal 9 April 1890 pukul 10:45 WIB, tepat 3 hari setelah Paskah. Setelah melewati beberapa kendala perizinan dan keuangan, gereja katedral akhirnya ditahbiskan pada tanggal 21 April 1901 dengan nama “De Kerk van Onze Lieve Vrowe ten Hemelopneming – Gereja Asumsi St Mary”. Konsep bangunan yang dibangun dengan dana 628.000 gulden yang dikumpulkan dari dana jemaah Indonesia ini berarsitektur neo-Gotik. Saat itu, pemerintah Belanda menilai gereja yang diciptakan oleh Pendeta Antonius Dijkmans ini “sangat kokoh” karena struktur bangunan dan material yang digunakan benar-benar merupakan pilihan terbaik.

9. Pura Besakih

Berdiri megah di kaki Gunung Agung di ketinggian 915 meter, kompleks Pura Besakih yang tampak menawan khas arsitektur Bali menjadi pusat aktivitas spiritual umat Hindu Dharma di pulau tersebut. dari Bali. Dibangun pada abad ke-11 M, kompleks candi ini memiliki 23 candi, dengan Candi Penataran Agung sebagai pusatnya. Sebagai induk pura di Bali, Pura Besakih masuk dalam Situs Warisan Dunia UNESCO setelah selamat dari letusan Gunung Agung pada tahun 1963.

10. Istana Bogor

Istana Bogor merupakan salah satu arsitektur bangunan bersejarah yang menawan di Indonesia. Selesai dibangun pada bulan Agustus 1744, istana tiga lantai ini sebelumnya dikenal sebagai Buitenzorg atau Sans Souci, yang berarti “tanpa kekhawatiran”. Istana Bogor awalnya merupakan bangunan 3 lantai yang diperuntukkan sebagai rumah liburan. Ini dirancang dan dibangun oleh Gubernur Jenderal Gustaaf Willem Baron Van Imhoff sendiri antara tahun 1745 dan 1750 sebagai model arsitektur Istana Blehheim, kediaman Duke of Malborough dekat kota Oxford, Inggris. Tempat peristirahatan ini rusak parah akibat gempa susulan letusan Gunung Salak pada 10 Oktober 1834. Pada tahun 1850 Istana Bogor dibangun kembali, namun tidak lagi mempunyai beberapa lantai, karena disesuaikan dengan keadaan wilayah yang sering mengalami gempa.

Di bawah gubernur jenderal Albertus Jacob Duijmayer van Twist (1851-1856), bangunan-bangunan tua bekas gempa dibongkar dan dibangun sesuai dengan konsep arsitektur Eropa abad ke-19. Sejak saat itu, bentuk bangunan Istana Bogor berangsur-angsur berubah, termasuk pada masa pemerintahan Gubernur Jenderal Belanda Herman Willem Daendels dan Gubernur Jenderal Inggris Sir Thomas Stamford Raffles. Sejak tahun 1850, rumah liburan ini disulap menjadi istana dengan luas outdoor 28,4 hektar dan luas terbangun 14.892 m². Baru pada tahun 1950 gedung ini dibuka sebagai istana Presiden Indonesia.

Istilah Arsitektur untuk Memahami Proyek Konstruksi

Istilah Arsitektur untuk Memahami Proyek Konstruksi

Istilah Arsitektur untuk Memahami Proyek Konstruksi – Bangunan apa pun, baik itu gedung perkantoran, rumah, atau tempat suci, tidak dapat dibangun secara sembarangan, karena dalam praktiknya memerlukan pemahaman yang kompleks tentang faktor-faktor yang mempengaruhi desain dan konstruksi. Di sini arsitektur berperan dalam menciptakan bangunan yang tidak hanya estetis, tetapi juga fungsional dan aman.

 

Istilah Arsitektur untuk Memahami Proyek Konstruksi

Istilah Arsitektur untuk Memahami Proyek Konstruksi

vmiredetstva – Oleh karena itu, memahami istilah arsitektur penting karena membantu merencanakan, merancang, dan membangun struktur fisik secara efektif. Berikut beberapa istilah arsitektur yang akan membantu Anda memahami proyek konstruksi dengan baik, terutama jika Anda berencana membangun sebuah rumah. Ayo lihat!

Tentang Arsitektur

Arsitektur adalah seni dan ilmu merancang dan membangun struktur fisik yang mencakup bangunan, lingkungan, dan ruang. Arsitektur bukan hanya tentang menciptakan bangunan yang indah secara visual, tetapi juga tentang merancang ruang yang fungsional, efisien, dan berkelanjutan untuk memenuhi kebutuhan saat ini dan masa depan.

Di Indonesia, bidang arsitektur berkembang pesat seiring dengan pertumbuhan ekonomi dan pembangunan sosial. Mulai dari arsitektur tradisional hingga desain modern, Indonesia memiliki beragam gaya arsitektur yang unik dan memadukan unsur lokal dengan konsep modern.

Kemajuan teknologi dan pengetahuan di bidang arsitektur memungkinkan para arsitek Indonesia menciptakan bangunan yang inovatif dan berkelanjutan. Penekanan pada desain ekologis dan penggunaan material lokal serta teknologi hijau menjadi perhatian yang semakin penting dalam pembangunan Indonesia.

Selain itu, arsitek Indonesia semakin terlibat dalam merancang ruang publik yang inklusif dan berkelanjutan, menciptakan lingkungan yang lebih baik bagi masyarakat. Karena semakin berkembangnya ekonomi kreatif dan kebutuhan akan infrastruktur yang berkualitas, bidang arsitektur di Indonesia terus tumbuh positif dan menjadi bagian penting dalam pembangunan negara.

Konsep Arsitektur

Dalam dunia arsitektur, berbagai istilah sering digunakan untuk menggambarkan konsep, elemen, dan teknik yang digunakan dalam desain dan konstruksi bangunan. Istilah-istilah tersebut mencakup segala sesuatu mulai dari struktur bangunan hingga detail desain yang mempengaruhi estetika dan fungsionalitas ruang. Berikut penjelasannya:

  • Agregat

Agregat adalah istilah yang mengacu pada bahan yang digunakan dalam suatu campuran beton, seperti pasir, kerikil, batu pecah atau bahan lain yang digunakan untuk mengikat beton.

 

Baca juga : Jelajahi Peluang dan Strategi Bisnis Arsitektur

 

  • Dekorasi

Dekorasi adalah gaya arsitektur, desain interior, dan seni dekoratif yang bercirikan bentuk geometris yang berani, garis-garis yang bersih, dan dekorasi yang memadukan unsur modern dengan motif eksotis dan futuristik.

  • Desain non-seismik

Desain non-seismik, juga dikenal sebagai desain seismik atau desain seismik, adalah desain arsitektur dan struktur yang bertujuan untuk merancang bangunan dan infrastruktur agar tahan terhadap gempa.

  • Balok (horizontal)

Struktur horizontal yang menopang lantai atau atap suatu bangunan, biasanya terbuat dari bahan seperti beton bertulang, baja atau kayu, dan dirancang untuk mendistribusikan beban dari lantai atau atap ke kolom atau penahan dinding.

  • Subgrade

Lapisan dasar jalan raya atau konstruksi jalan raya yang berfungsi sebagai pondasi lapisan permukaan jalan.

  • Pelat dasar

Bagian dari struktur baja yang digunakan untuk menopang tiang atau kolom baja pada pondasi atau substruktur lainnya.

  • Siku

Istilah yang umumnya mengacu pada sudut yang digunakan dalam sistem perpipaan untuk mengubah arah aliran pipa secara vertikal atau horizontal.

  • Fasad

Istilah ini sering digunakan dalam arsitektur untuk menyebut eksterior suatu bangunan yang dirancang secara estetis dan fungsional.

  • Ketinggian

Representasi visual vertikal dari salah satu sisi suatu bangunan atau struktur yang memberikan gambaran jelas tentang tampilan bangunan dari luar dan memberikan kejelasan tentang detail bangunan.

  • Lobi

Ruangan atau area yang menjadi pintu masuk utama atau area penerimaan suatu bangunan (seperti rumah, hotel, teater, atau gedung perkantoran).

  • Gambar Bestek

Istilah dalam dunia arsitektur dan konstruksi yang mengacu pada gambar teknik atau gambar kerja yang merinci spesifikasi, dimensi, dan detail struktur suatu bangunan atau proyek konstruksi.

  • Denah

Istilah yang digunakan dalam arsitektur dan konstruksi untuk gambar teknik yang menunjukkan desain atau denah suatu bangunan atau proyek konstruksi.

  • Desain interior

Desain interior adalah seni dan ilmu merancang ruang pada bangunan, yang fokusnya adalah menciptakan lingkungan yang estetis, fungsional, dan nyaman bagi penghuninya.

  • Isolasi

Isolasi adalah bahan yang digunakan untuk mencegah atau mengurangi perpindahan panas pada bangunan. Terdiri dari lapisan aluminium foil murni yang dipadukan dengan lapisan gelembung udara.

  • Konstruksi

Proses pembangunan atau pembuatan suatu bangunan fisik, mulai dari perencanaan, perancangan, konstruksi struktur hingga penyelesaian dan penggunaan akhir bangunan tersebut.

 

Baca juga : Alat AI Terbaik Tahun 2024

 

  • Void

Dalam bidang arsitektur, void biasanya mengacu pada ruang kosong atau ruang kosong di dalam atau di sekitar suatu bangunan, atau bisa juga merujuk pada ruang di bawah tangga dan ruang udara dalam suatu struktur bangunan.

  • Mezzanine

Istilah yang merujuk pada lantai atau tingkat tambahan di antara lantai utama sebuah bangunan.

  • Jasa Konstruksi

Jasa yang menyediakan berbagai pekerjaan konstruksi mulai dari desain, konstruksi hingga pemeliharaan bangunan atau infrastruktur.

  • Jasa Konsultasi

Layanan yang diberikan oleh konsultan profesional atau perusahaan konsultan untuk memberikan nasihat, bimbingan dan solusi di berbagai bidang dan industri.

  • Menara air

Suatu struktur atau bangunan yang dirancang khusus untuk menerima dan mendistribusikan air melalui sistem pipa atau saluran air.

  • Antefix

Elemen arsitektur lama, biasanya untuk hiasan atap, terletak di tepi dan bagian atap atap bangunan atau di atas terakota.

  • Focal point

Suatu titik atau area dalam desain interior atau arsitektur yang bertujuan untuk menarik perhatian dan menjadi titik fokus suatu ruangan atau bangunan.

  • Wallpaper

Wallpaper merupakan suatu background yang biasanya sebagai penghias dinding, fungsinya sebagai penghias interior. Latar belakangnya bisa berupa hiasan dinding seperti panel dinding, wallpaper dan lain-lain.

  • Atap

Atap adalah bagian interior bangunan yang letaknya di atas kepala dan menutupi ruang antara lantai dan atap.

  • Tenda

Kanopi adalah struktur penutup yang ditempatkan di bagian luar pintu, jendela, atau bangunan untuk melindunginya dari hujan, sinar matahari langsung, atau cuaca luar ruangan lainnya.